Antonio Vivaldi ocupó el cargo de maestro de violín en el Ospedale della Pietà durante casi cuatro décadas, componiendo conciertos y obras sacras para un conjunto femenino de músicas huérfanas cuya destreza rivalizaba con las mejores cortes de Europa. La iglesia que se alza hoy en la Riva degli Schiavoni reemplazó a una estructura anterior en 1745; su interior elíptico fue diseñado por Giorgio Massari para amplificar el sonido a través de estucos dorados y bóvedas con frescos. La pintura del techo de Tiépolo, "El triunfo de la fe", corona la nave donde los emperadores Habsburgo y los senadores venecianos se reunían antaño para las vísperas dominicales, atraídos tanto por las innovadoras partituras del "Cura Rojo" como por la devoción. La acústica de la Pietà sigue siendo excepcional. Massari diseñó capillas laterales poco profundas para evitar la absorción del sonido, permitiendo que los pasajes de violín resuenen por el espacio tal como lo hicieron cuando Vivaldi estrenó sus movimientos de "Las cuatro estaciones" entre estos muros. Hoy, conjuntos profesionales interpretan conciertos nocturnos con trajes de época, interpretando los motetes litúrgicos y conciertos instrumentales del compositor en el mismo suelo donde las figlie di coro ensayaban tras celosías. La iglesia conserva su altar de mármol original y su órgano barroco, instrumentos que aún se utilizan en presentaciones que unen tres siglos de tradición musical veneciana. Santa Maria della Pietà cumple una doble función. Los visitantes diurnos exploran la arquitectura interior y pagan una tarifa de conservación para ver el fresco de Tiépolo y los altares laterales decorados con incrustaciones de mármol de las canteras de Verona. Las entradas para los conciertos nocturnos permiten el acceso a los asientos de la nave, donde los asistentes escuchan obras que definieron el Barroco veneciano. La ubicación de la iglesia entre San Marcos y el Arsenal la sitúa en el tramo oriental del paseo marítimo donde las repúblicas marítimas atracaban sus galeras, una proximidad que financió la misión caritativa de la Pietà y permitió que la música de Vivaldi llegara a audiencias que arribaban en góndola desde toda la laguna. Las presentaciones destacan obras de cámara y conciertos escritos originalmente para las músicas huérfanas de la Pietà, muchas de las cuales se convirtieron en virtuosas bajo la tutela de Vivaldi. El enfoque en un repertorio reducido distingue estos eventos de conciertos de Vivaldi en la iglesia de Venecia de otros programas clásicos más amplios en la ciudad. Los expertos señalan que la escala íntima del diseño de Massari, con capacidad para menos de 300 personas, replica las condiciones acústicas que Vivaldi pretendía al componer partes para violines, oboes y tiorbas en la década de 1720. La iglesia permanece abierta para visitas de lunes a sábado, con los horarios de conciertos publicados por separado y requiriendo reserva anticipada durante los meses de mayor afluencia.